Любая древняя цивилизация, и  древнегреческая не является исключением, имела некое подобие театра. Развит он был везде по-разному. Но он был и жил своей активной жизнью. Ведущую роль в развитии древнегреческого театра сыграло мировоззрение человека. Некуда человеку в те времена было деваться без космоса и всеуправления богов? Именно эти мировоззренческие составляющие и стали основополагающими в репертуаре древнегреческого театра. Продемонстрировать полноту мира с нашим-современным мировоззрением не так уж просто, а уж показать её с позиции реалий  той эпохи и вовсе представляется совершенно маловероятным.

Но древние греки обладали своей особой мудростью. Их мир множества богов лишь добавлял в их собственный мир своеобразия и красочности.  В связи с развитием древнегреческого театра возникает вопрос, раз есть театр, то должен быть бог-покровитель.

Дионис был именно такого рода божеством. Именно благодаря Дионису появились в  театре Древней Греции первые ростки того, что мы называем сегодня  "древнегреческой драмой".  Собственно воспевания бога виноделия в церемониальных песнях, танцах и играх и стали в действительности прообразами, воспетыми на театральных подмостках.

Игра, сцены воспевания богов на сцене проходили параллельно с самоудовлетворением жителей Греции. Потеха проводилась с участием разодетых актеров, сопровождающих Диониса. Из посвященных Дионису песен и игр (олицетворяющих творческие силы природы) образовались современные общепринятые театральные жанры, речь идет о трагедии и комедии. Также сложился определенный  миттельшпиль, прозванный "сатировской драмой". Жизнерадостная натура Сатира была явно по нраву древним грекам. Благодаря этому, видимо, она довольно-таки быстро и крепко заняла свои позиции  закрепилась на сцене древнего театра.

Начало лицедейства не признавалось без жертвоприношений и прославления уважаемых граждан. После этих действий на сцене пел разноголосый хор под звуки флейт и прочих музыкальных  инструментов. Без сомнения, сюжеты театральных представлений брались из текстов мифов, а мифология была, как мы знаем, в свою очередь, великолепно известна буквально каждому греку. Популярность представлений это не снижало, а наоборот, увеличивало.

Любопытным можно назвать архитектурный образ древнегреческого театра. Состоял театр, как правило, из трех частей: в центре размещался  алтарь Диониса со сценой, а к сцене спускался амфитеатр и скены, это нечто- вроде современных наших гримёрок, где актеры гримировались, переодевались приводили себя в порядок, входили в образ. Обратная сторона скены  как раз и были декорации к представлению. Декорации, кстати, ничего большего, как раскрашенные-разрисованные доски ничего собой не представляли.  представлять.

Надо заметить,  что именно древнегреческий театр положил начало и римскому театру. Исследователи называют это таким словом, как "перенимание", и то действительно было так — древнермский театр, как и вся древнеримская культура активно "перенимала" у греков: наряду  с другими греческими ценностями, такими, как пантеон богов, мифы, скульптура  и многое другое.

Говоря об удивительной гениальности древнегреческой сцены, нам  изначально надо понимать простоту и ясность театрального действия, которые, кстати говоря,  до сей поры берутся за основу театральных искусств всего мира.